梁楷：南宋画院待诏

    梁楷属于粗行一派，不拘法度，放浪形骸。他曾于南宋宁宗担任画院待诏以当时画院的习惯而言，职业画家常常要奉皇帝的“诏令”画画，梁楷任职画院待诏的时候，也一定必须配合画院的要求，不能在绘画上有大胆自由的表现。 这对于一个有创作欲望无穷的画家而言，刻板的画画，无法自由发挥，是一件非常痛苦的事。但梁楷洒脱自如的率真性格，全照着自己的感觉走，似乎没人能够限制他。

    梁楷曾为画院待诏，师贾师古（贾以学吴道子著称），但又远远超过老师，据说当时画院中人见到梁楷的作品，没有不佩服的。可见梁楷在南宋画院时就有很高的声望了。梁楷继承前人已取得的成就，并加以灵活运用。他深入体察所画人物的精神特征，以简练的笔墨表现出人物的音容笑貌，以简洁的笔墨准确地抓取事物的本质特征，充分地传达出了画家的感情，从而把写意画推入一个新的高度，使时人耳目一新。

    梁楷是个参禅的画家，属于粗行一派。不拘法度，放浪形骸，与妙峰、智愚和尚交往甚密，虽非僧，却擅禅画。禅宗约起于公元五二○年，到唐代已成气候，分南北两宗。唐高僧惠能为禅宗六祖，主顿悟说，为南宗之祖师。南禅之说，强调佛祖在人心，喝水担柴，都能悟道。所有的宗教仪式毫无价值，人们不需要诵经，便可以一种超知识的状态与“jue对精神”或“真理”沟通，这是一种自然深奥的抽象体验。“六祖伐竹”表现的就是惠能在劈竹的过程中“无物于物，故能齐于物；无智于智，故能运于智”。梁楷的《六祖伐竹》是其中年以后的作品，笔墨极为粗率。笔笔见形，笔路起倒，峰回路转，点染游戏；欲树即树，欲石即石，“心之溢荡，恍惚仿佛，出入无间”。梁楷似乎也参弹入画，视画非画了。他的人物画很简单，很概括，也很生动。这三者都能体现在他的用笔上。画中险笔很多，起粗落细，急缓轻重，变化多端；金错刀作墨竹，山石大笔扫出。画中有一种意念贯穿着，此念意深澹远，故能平复笔墨的运动变化。读梁楷的画实际上是一种笔墨体验，也是一种心境的体验，更是一种禅意的体验。日本人很重视这幅画，与他们参佛重禅的文化心理有关，当然也和这幅画的艺术价值和历史文化价值有关。

    中国古代绘画发展到宋代，已达全面成熟，产生了许多有深远影响的各画家和优秀作品.民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，彼此间叉互相影响、吸收、渗透.笔墨技法有了明显的改进，呈现出百花争艳的繁荣局面.南宋梁楷的减笔人物画作品．义简练的笔墨表现人物的音容笑貌．义简洁的笔墨准确地抓取事物的本质特征，把真实的自然形态转化为艺术画面，从而把写意画推上一个新的高度，使时人耳目一新.

    梁楷一生所创作的作品颇多，仅就目前见于文献著录的，就不下50余幅。他的减笔画对后世的徐渭、朱耷、原济、金农、李鲜以及现代的画家齐白石等，都产生了很大影响。

    梁楷是一位受儒、道、释三教思想影响的一代大家，开一代绘画艺术之风，有着强烈的时代特点；而他的减笔人物画，则开创了中国绘画史上的新天地，丰富了中国画的艺术表现手法，体现了中国绘画艺术的审美观念和发展潮流。